Detrás de cada procesión, comparsa y festividad comunitaria en el país existe una labor silenciosa de tallado, modelado y pintura transmitida a lo largo de generaciones. Con el objetivo de colocar en primer plano a los creadores de esta indumentaria ceremonial, el 6° Festival Nacional Máscaras Danzantes (FENAMAD) presentó su programa oficial en conjunto con Banco Azteca, reafirmando una alianza orientada a respaldar la dignidad y el valor económico del trabajo artesanal.
El centro de la celebración: las manos maestras
Del 13 al 15 de noviembre de 2026, el Pueblo Mágico de Orizaba, Veracruz, congregará a 100 maestros mascareros y 60 maestros cartoneros de 17 estados de la República. El encuentro facilitará un espacio de interacción directa con el público para exponer procesos de talla en maderas locales, aplicación de policromías tradicionales y técnicas de cartonería que dan vida a las piezas emblemáticas de 45 tradiciones de México.
Durante la presentación del evento en el Foro Totalplay de la Ciudad de México, se confirmó que Banco Azteca mantendrá el patrocinio titular del festival por segundo año consecutivo. Esta suma de esfuerzos busca dinamizar la economía de los creadores populares y consolidar circuitos justos para el reconocimiento de su oficio.
Reconocimiento a la memoria y continuidad histórica
En el acto, Ninfa Salinas Sada, Vicepresidenta del Comité Ejecutivo de Grupo Salinas, enfatizó la dimensión ancestral que resguardan los artífices y danzantes en cada rincón del territorio:
«Cuando un danzante se pone la máscara, se vuelven también todos los danzantes que han venido detrás de él, por años,perpetuando esta cultura, la del México orgulloso que sabe muy bien quién es y qué busca. Desde Grupo Salinas y Banco Azteca, estamos muy orgullosos de apoyar esta tradición milenaria porque creemos en el trabajo de nuestros artesanos y queremos que en todo el mundo también se reconozca su talento».
Resistencia viva a través de la madera y el cartón
Manuel Álvarez Sánchez, director general del festival, hizo hincapié en que este espacio trasciende la muestra escénica para erigirse en un instrumento de supervivencia cultural para los creadores:
«Las máscaras danzan, porque en ellas habitan las voces de nuestros pueblos. Este festival es un acto de resistencia cultural, pero también de celebración y reencuentro con lo que somos. Cada máscara es una historia tallada, una enseñanza heredada, una identidad que se preserva. Gracias a este festival, las manos de los maestros mascareros vuelven a ser escuchadas».
Convergencia de tradiciones y alcance internacional
La Gran Fiesta de México reunirá a más de 1,800 danzantes y 350 músicos de 15 estados, además de comitivas de Bulgaria, España, Colombia, Costa Rica, República Dominicana y Perú. El presidente municipal de Orizaba, Hugo Chahín Kuri, indicó que se prevé recibir a más de 300,000 personas, con ocupación hotelera al 100 por ciento: «Vamos a enseñarle al mundo nuestras tradiciones, nuestra cultura, parte de nuestras raíces».
El encuentro contó con el respaldo de Sergio Vela, Director General de Arte y Cultura de Fomento Cultural Grupo Salinas, y José Manuel Azpiroz, Director Ejecutivo de Comunicación de Grupo Elektra. En el arranque se ofrecieron demostraciones de danzas icónicas como los Kúrpites de Michoacán, La Tigrada de Guerrero, Los Tastoanes de Jalisco,Los Tecuanes de Puebla, los Charros y Alchileos del Estado de México, así como cuadrillas de Tantoyuca, Naolinco,Xico e Ixhuatlán del Café, de Veracruz.
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